{"id":40421,"date":"2026-05-14T12:33:10","date_gmt":"2026-05-14T10:33:10","guid":{"rendered":"https:\/\/pix.house\/?p=40421"},"modified":"2026-05-30T13:41:02","modified_gmt":"2026-05-30T11:41:02","slug":"untitled","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/pix.house\/en\/untitled\/","title":{"rendered":"Untitled | wystawa kierunku Fotografia ASP w Gda\u0144sku"},"content":{"rendered":"
<\/div><\/div>
<\/div><\/div><\/div>\n\t
\n\t\t
\n\t\t\t\n\t\t<\/div>\n\t<\/div>\n

Serdecznie zapraszamy na wystaw\u0119 prac studenckich z Pracowni Fotografii Inscenizowanej kierunku Fotografia ASP w Gda\u0144sku<\/strong>.<\/p>\n

 <\/p>\n

Miejsce:<\/strong> galeria Pix.house, ul. G\u0142ogowska 35A, Pozna\u0144<\/p>\n

Wernisa\u017c\/oprowadzenie kuratorskie:<\/strong> 29.05.2026 | godz. 18:00<\/p>\n

Wystawa trwa do:<\/strong> 20.06.2026<\/p>\n

Galeria czynna w dniach:<\/strong> \u015broda (17:00 \u2013 20:00) oraz sobota (11:00 \u2013 15:00)<\/p>\n

wst\u0119p wolny<\/em><\/p>\n

 <\/p>\n

\"\"<\/p>\n

 <\/p>\n

 <\/p>\n

O wystawie: <\/strong><\/p>\n

 <\/p>\n

Wystawa Untitled<\/strong> prezentuje cztery tegoroczne dyplomy licencjackie studentek kierunku Fotografia gda\u0144skiej ASP z Pracowni Fotografii Inscenizowanej prowadzonej przez Agnieszk\u0119 Babi\u0144sk\u0105 oraz projekty artystyczne os\u00f3b studiuj\u0105cych na kierunku Fotografia i kierunku Intermedia.<\/p>\n

Projekt artystyczny Flumen<\/strong> Raisy Kadyrovej sk\u0142ada si\u0119 z trzech powi\u0105zanych ze sob\u0105 cz\u0119\u015bci, kt\u00f3re obrazuj\u0105 to\u017csamo\u015b\u0107 jako nieustanny proces stawania si\u0119. W pierwszej autorka przekszta\u0142ca fotografie z rodzinnego archiwum w figury origami, uzupe\u0142nione ornamentami z odcisk\u00f3w w\u0142asnego cia\u0142a, czyni\u0105c z aktu sk\u0142adania praktyk\u0119 medytacyjn\u0105 i spos\u00f3b przepracowywania pami\u0119ci o swoim dzieci\u0144stwie i jej relacji z matk\u0105. W drugiej cz\u0119\u015bci w sze\u015bciu fotografiach zestawia odciski w\u0142asnej postaci z portretami matki, z kt\u00f3rych ka\u017cda odnosi si\u0119 do innego aspektu ich relacji, badaj\u0105c to\u017csamo\u015b\u0107 jako napi\u0119cie mi\u0119dzy tym, co utrwalone, a tym, co efemeryczne. W trzeciej za pomoc\u0105 kamery my\u015bliwskiej rejestruje swoj\u0105 codzienno\u015b\u0107 macierzy\u0144stwa bez inscenizacji. Zebrany materia\u0142 w formie zwoju ukazuje to\u017csamo\u015b\u0107 jako proces narastaj\u0105cy w rytmie powtarzalnych, niepozornych gest\u00f3w dnia codziennego.<\/p>\n

Ulyana Babrova w projekcie Eidolon<\/strong>, wielkoformatowych, p\u00f3\u0142przezroczystych tkaninach przedstawia kobiety jej najbli\u017csze – mam\u0119, babci\u0119, przyjaci\u00f3\u0142k\u0119, sfotografowane przy u\u017cyciu kamer otworkowych. Mi\u0119kkie, rozmyte, \u201emalarskie\u201d obrazy uzupe\u0142niaj\u0105 obiekty \u2013 czarne skrzynki, w kt\u00f3rych widz \u201epodgl\u0105da\u201d fotografie. . Pierwsza cz\u0119\u015b\u0107 wymaga oddalenia aby obraz sta\u0142 si\u0119 czytelny, druga wymaga przybli\u017cenia i uwa\u017cnego spojrzenia, co sprawia, \u017ce dystans staje si\u0119 jednym z kluczowych element\u00f3w pracy.<\/p>\n

Fotografie Klaudii Khan (Mielewczyk) OFF<\/strong> s\u0105 pr\u00f3b\u0105 powrotu do najbardziej pierwotnego do\u015bwiadczenia cielesno\u015bci \u2014 obecno\u015bci cz\u0142owieka w naturze, poza rytmem codzienno\u015bci, technologi\u0105 i spo\u0142eczn\u0105 kontrol\u0105. Cisza i wycofanie staj\u0105 si\u0119 nie tylko tematem fotografii, ale tak\u017ce metod\u0105 pracy. Akt przedstawiony w formie wielkoformatowej fototapety oraz kilku fotografii nie jest gestem prowokacji ani estetyzacj\u0105 cia\u0142a. Jest pr\u00f3b\u0105 przywr\u00f3cenia cia\u0142u jego podstawowego wymiaru: cielesno\u015bci zanurzonej w \u015bwiecie, wsp\u00f3\u0142obecnej z natur\u0105, do\u015bwiadczaj\u0105cej ch\u0142odu, \u015bwiat\u0142a, ruchu, ci\u0119\u017caru i czasu. Autorka traktuje cia\u0142o jako form\u0119 ponadczasow\u0105 \u2014 jako obraz, kt\u00f3ry istnieje pomi\u0119dzy krucho\u015bci\u0105 a si\u0142\u0105, pomi\u0119dzy tym, co jednostkowe, a tym, co archetypiczne, interesuje j\u0105 cia\u0142o nie jako obiekt do ogl\u0105dania, lecz jako \u017cywa obecno\u015b\u0107; cia\u0142o, kt\u00f3re nie jest oddzielone od \u015bwiata, ale pozostaje z nim w nieustannej relacji. OFF jest opowie\u015bci\u0105 o wycofaniu, o powrocie do \u017ar\u00f3d\u0142owego kontaktu z natur\u0105 i o pr\u00f3bie odzyskania cielesno\u015bci poza nadmiarem bod\u017ac\u00f3w, obraz\u00f3w i technologii. To projekt o ciele wolnym od codziennej funkcjonalno\u015bci, a zarazem g\u0142\u0119boko realnym: odczuwaj\u0105cym, zanurzonym, wystawionym na dzia\u0142anie \u017cywio\u0142\u00f3w i \u015bwiat\u0142a.<\/p>\n

Martyna Podlewska w Relikwiarzach<\/strong> zamyka pozosta\u0142o\u015bci negatyw\u00f3w, polaroidy, fragmenty ta\u015bmy filmowej. Trzy obiekty uzupe\u0142nia p\u0142achta zszyta z rayogram\u00f3w wykonanych na starych, przeterminowanych papierach fotograficznych. Przedmiot kt\u00f3rego nie mo\u017ce fizycznie zatrzyma\u0107, staje si\u0119 czym\u015b metafizycznym zakl\u0119tym w zdj\u0119ciu przywo\u0142uj\u0105c te same odczucia. Dla autorki proces fotografowania jest kolekcjonowaniem, zbieraniem, zatrzymywaniem, przegl\u0105daniem nagromadzonych wspomnie\u0144. Towarzyszy temu nastalgia i wra\u017cliwo\u015b\u0107 na pozostawiane przez ludzi przedmioty.
\nCztery przywo\u0142ane wy\u017cej projekty uzpe\u0142ania ksi\u0105\u017cka Poli Sztuk Autoportret samodzielnej jednostki<\/strong>, w kt\u00f3rej za pomoc\u0105 podr\u0119cznego, kompaktowego aparatu analogowego zamra\u017ca trudne dla siebie chwile. Cykl o otwartym charakterze, archiwizacyjny, nieco pami\u0119tnikowy, dokumentuj\u0105cy otoczenie i autork\u0119 stanowi proces odbudowywania relacji jednostki z w\u0142asnym procesem tw\u00f3rczym i sam\u0105 sob\u0105; adaptacji w nowej rzeczywisto\u015bci, zaczynania od zera, ponownej wiary w sens swojej autonomii, drogi artystycznej.<\/p>\n

Na wystawie zobaczymy instalacj\u0119 Oli August, fotografie zatopione w lateksie w formie \u201eobrusu\u201d; fotografie poddane procesowi destrukcji, zakopane w ziemi \u2013 Zgni\u0142em<\/strong> Macieja Maszczyka; monotypi\u0119 Weroniki Kurr na tkaninie wykonan\u0105 przy pomocy na\u0142o\u017cenia emulsji \u015bwiat\u0142oczu\u0142ej; fotografie Klaudii Furtyk, Wiktorii Ram, Tadeusza Witkowskiego; autoportrety Zlaty Slavasheuskayej i Zuzanny Ziarnik oraz wideo Elizy Pilarskiej.<\/p>\n

 <\/p>\n

\n

Osoby studenckie bior\u0105ce udzia\u0142 w wystawie:<\/strong><\/p>\n

Ola August
\nUlyana Babrova
\nKlaudia Furtyk
\nRaisa Kadyrova
\nKlaudia Khan
\nWeronika Kurr
\nMaciej Maszczyk
\nEliza Pilarska
\nMartyna Podlewska
\nWiktoria Ram
\nZlata Slavasheuskaya
\nPola Sztuk
\nTadeusz Witkowski
\nZuzanna Ziarnik<\/p>\n<\/div>\n

kuratorzy:<\/strong>
\nAgnieszka Babi\u0144ska
\nwsp\u00f3\u0142praca kuratorska:<\/strong>
\nAdrian Wykrota
\nTomasz Zerek<\/p>\n

 <\/p>\n

\n

 <\/p>\n

Organizator:\u00a0<\/strong><\/p>\n

\"\"<\/p>\n

 <\/p>\n

 <\/p>\n

 <\/p>\n

\"\"<\/p>\n

 <\/p>\n

 <\/p>\n

Wystawa zorganizowana w ramach Inkubatora Inicjatyw Fotograficznych – projekt \u201ePIX.LAB \u2013 edukacyjne laboratorium fotografii | wieloletni program dzia\u0142a\u0144 kulturalnych i edukacyjnych\u201d, kt\u00f3ry jest wsp\u00f3\u0142finansowany przez Miasto Pozna\u0144.<\/em><\/p>\n

 <\/p>\n

Dzi\u0119ki wsparciu:\u00a0<\/strong><\/p>\n

\"\"<\/p>\n

 <\/p>\n

Patronat medialny:\u00a0<\/strong><\/p>\n

\"\"<\/p>\n

\"\"<\/p>\n

 <\/p>\n<\/div>","protected":false},"excerpt":{"rendered":"

Serdecznie zapraszamy na wystaw\u0119 prac studenckich z Pracowni Fotografii Inscenizowanej kierunku Fotografia ASP w Gda\u0144sku.   Miejsce: galeria Pix.house, ul. G\u0142ogowska 35A, Pozna\u0144 Wernisa\u017c\/oprowadzenie kuratorskie: 29.05.2026 | godz. 18:00 Wystawa trwa do: 20.06.2026 Galeria czynna w dniach: \u015broda (17:00 \u2013 20:00) oraz sobota (11:00 \u2013…<\/p>","protected":false},"author":11,"featured_media":40432,"comment_status":"closed","ping_status":"closed","sticky":false,"template":"","format":"standard","meta":{"_monsterinsights_skip_tracking":false,"_monsterinsights_sitenote_active":false,"_monsterinsights_sitenote_note":"","_monsterinsights_sitenote_category":0,"footnotes":""},"categories":[47],"tags":[],"class_list":["post-40421","post","type-post","status-publish","format-standard","has-post-thumbnail","hentry","category-wystawy"],"_links":{"self":[{"href":"https:\/\/pix.house\/en\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/40421","targetHints":{"allow":["GET"]}}],"collection":[{"href":"https:\/\/pix.house\/en\/wp-json\/wp\/v2\/posts"}],"about":[{"href":"https:\/\/pix.house\/en\/wp-json\/wp\/v2\/types\/post"}],"author":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/pix.house\/en\/wp-json\/wp\/v2\/users\/11"}],"replies":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/pix.house\/en\/wp-json\/wp\/v2\/comments?post=40421"}],"version-history":[{"count":7,"href":"https:\/\/pix.house\/en\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/40421\/revisions"}],"predecessor-version":[{"id":40443,"href":"https:\/\/pix.house\/en\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/40421\/revisions\/40443"}],"wp:featuredmedia":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/pix.house\/en\/wp-json\/wp\/v2\/media\/40432"}],"wp:attachment":[{"href":"https:\/\/pix.house\/en\/wp-json\/wp\/v2\/media?parent=40421"}],"wp:term":[{"taxonomy":"category","embeddable":true,"href":"https:\/\/pix.house\/en\/wp-json\/wp\/v2\/categories?post=40421"},{"taxonomy":"post_tag","embeddable":true,"href":"https:\/\/pix.house\/en\/wp-json\/wp\/v2\/tags?post=40421"}],"curies":[{"name":"wp","href":"https:\/\/api.w.org\/{rel}","templated":true}]}}