Międzynarodowy festiwal dedykowany książkom fotograficznym złoży się z części ekspozycyjnej – dziesięciu wystaw prezentujących autorskie zestawy publikacji przygotowane przez zaproszonych gości oraz z części wykładowej – serii spotkań z autorami ekspozycji. To również ciekawe wydarzenia towarzyszące – warsztaty, wizyta w drukarni i prezentacja młodych twórców.
TERMIN:
19-20 listopada 2016
MIEJSCE:
galeria PIX.HOUSE (Głogowska 35a Poznań), inkubator kultury PIREUS (GŁOGOWSKA 35 Poznań)
_ ZAŁOŻENIA FESTIWALU
Ciekawe i trudne zadanie – przygotowania spotkania z publicznością ilustrowanego niewielkim zestawem książek – postawiliśmy przed artystami, kuratorami, wydawcami, instytucjami i krytykami działającymi w Polsce oraz w jej najbliższym otoczeniu (Czechy, Litwa), kształtującymi polski rynek książek fotograficznych. Chodzi nam o to, by coraz bogatszą ofertę publikacji – uporządkować – proponując publiczności wgląd nie tylko w produkcje zaproszonych gości, jak to bywa na targach książki, ale by stworzyć okazję do tego by poznać założenia kształtujące decyzje najważniejszych w Polsce aktorów rynku wydawnictw fotograficznych.
Wyszliśmy z założenia, że mozaikowa struktura festiwalu pozwoli prześledzić sposoby myślenia ludzi, którzy na rynku wydawnictw fotograficznych aktywnie działają, da szansę zrozumieć, jak podchodzą oni do tego czym jest wartościowa publikacja oparta na fotografii. Mnogość wydawców oraz pozorna prostota procesu przygotowania materiału do druku sprawiają, że książek fotograficznych nie tylko pojawia się na polskim rynku bardzo dużo, ale też standardy i konteksty, w ramach których poruszają się wydawcy, są wybitnie zróżnicowane. Dlatego każdy z gości za pomocą 20 wybranych publikacji opowie o logice stojącej za decyzjami redakcyjnymi i edytorskimi, jakie podejmuje w swojej codziennej pracy. Ekspozycje i spotkania zorganizowane w ramach festiwalu zaprezentują więc kulisy, inspiracje, założenia kuratorskie, wybrane nurty w świecie wydawnictw fotograficznych – jakie nasi goście uważają za wartościowe, nowe, ważne lub po prostu warte skomentowania w kontekście ich własnej praktyki.
_ WYSTAWY I SPOTKANIA:
● Kamil Bałuk / Miasto Archipelag / Reportaż multimedialny – nowy gatunek w dziennikarstwie?
● Marcin Grabowiecki / W zwierciadle archiwum
● Dawid Misiorny / Magenta Mag / Zaplecze dokumentu
● Maga Sokalska / Kody, znaki i symbole
● Karol Szymkowiak / Kolekcja Wrzesińska / Atlasy miast
● Honza Zamojski / Jak to jest zrobione vol. 16 czyli książki do oglądania
● Karolina Puchała-Rojek i Marta Przybyło-Ibadullajev / Archeologia Fotografii / Jak robimy książki w fundacji Archeologia Fotografii: inspiracje, założenia, realizacje
● Joanna Kinowska / Fotograficzna Publikacja Roku – kto i dlaczego wygrywa konkurs?
● Jindřich Štreit i Jiří Siostrzonek / Instytut Twórczej Fotografii w Opavie / makiety książek studentów ITF (Czechy)
● Gintaras Česonis / Kaunas Photo / Litewska książka fotograficzna
_ WYDARZENIA TOWARZYSZĄCE:
● School of Form / warsztaty projektowe / aktualności i zapisy poprzez stronę www.sof.edu.pl
● Katedra Fotografii UAP / spotkanie autorskie z Jindřichem Štreitem
● Ostrøv we współpracy z Katedrą Fotografii Uniwersytetu Artystycznego w Poznaniu / wystawa i spotkanie świeże mięso – wybór młodych (i obiecujących) publikacji ze środowiska Uniwersytetu Artystycznego w Poznaniu
● Drukarnia Moś i Łuczak / spotkanie w drukarni w sobotę o 10.30 wyjazd spod galerii PIX.HOUSE —> ZAPISY
_ Program:
Piątek 18 listopada:
● 19.00 Katedra Fotografii UAP al. Marcinkowskiego 29 Poznań – sala 02 (budynek B, parter) spotkanie autorskie z Jindřichem Štreitem
Sobota 19 listopada:
● 10.30 wyjazd do drukarni Moś i Łuczak, transport spod galerii PIX.HOUSE —-> ZAPISY
● 13.00 -14.00 Ostrøv, św. Marcin 25 w Poznaniu – świeże mięso wybór młodych (i obiecujących) publikacji ze środowiska Uniwersytetu Artystycznego w Poznaniu
● 14.30 otwarcie wystaw (PIX.HOUSE i PIREUS). Wystawy czynne przez cały czas trwania festiwalu (w sobotę od 14.30 do 21.00 i w niedzielę w godz. 10.00 do 20.00)
● 15.00 – 21.00 wykłady:
15.00 Marcin Grabowiecki
16.00 Archeologia Fotografii
17.30 Instytut Twórczej Fotografii w Opavie
18.30 Maga Sokalska
19.30 Dawid Misiorny
20.15 wydawnictwa pix.house / spotkania z autorami, wydawcami, drukarzami drukarni Móś i Łuczak
Niedziela 20 listopada:
● 10.00 warsztaty projektowe w School of Form, informacje i zapisy: www.sof.edu.pl
● 13.00 – 19.00 wykłady:
13.00 Joanna Kinowska
14.00 Gintaras Česonis
15.30 Kamil Bałuk
16.30 Honza Zamojski
17.30 Karol Szymkowiak
18.30 DOC! photomagazine
W ramach festiwalu zapoznacie się z dziesięcioma równoległymi narracjami opartymi o współczesne książki fotograficzne, uporządkowane wedle kryteriów obranych niezależnie przez naszych gości. Festiwal umożliwi też skonfrontowanie równoległych strategii nadawania sensu i poszukiwania prawidłowości we współczesnych trendach fotograficznych wydawnictw. Pozwoli w końcu zaprezentować strategie i założenia ważnych w Polsce twórców, wydawców i krytyków publikacji fotograficznych, reprezentujących bardzo zróżnicowane postawy.
_ Goście festiwalu:
Jindřich Štreit
Urodzony w 1948 roku w Vsetinie, jeden z najważniejszych czeskich fotografów dokumentalistów. Znany jest z wieloletniej, bardzo osobistej i szczerej dokumentacji codziennego życia na czeskiej prowincji lat ‘70 i ‘80 – swojego najbliższego otoczenia. W 1982 roku represjonowany za publikację pełnych naturalnego absurdu scen z codzienności Sovinca i okolic, uznanych za zniewagę czeskiego narodu. Po Aksamitnej Rewolucji mógł wrócić do oficjalnego obiegu, obecnie jest pedagogiem, profesorem ITF w Opavie.
Jiří Siostrzonek
Urodzony w 1954 roku w Opavie, fotograf, doktor socjologii, zastępca kierownika ITF w Opavie. Koordynator działań społecznych i zbiorowych inicjatyw dokumentalnych takich jak; Zlin i jego ludzie, Ludzie z Hlučínska w latach ‘90 dwudziestego stulecia.
Gintaras Česonis
Urodzony w Kownie 30 października 1974. Studiował na wydziale sztuki Uniwersytetu Vytautas Magnus w Kownie i w Ecole Nationale de la Photographie w Arles. Prezes litewskiego Związku Artystów Fotografików, zaangażowany w organizację festiwalu Kaunas Photo oraz w prowadzenie dwóch galerii fotografii w Kownie: Vilnius i Prospekto. Kurator, autor licznych wystaw w całej Europie, jego prace trafiły między innymi do kolekcji Bibliotheque Nationale w Paryżu i Narodowego Muzeum Fotografii w Hiszpanii.
Kamil Bałuk
Absolwent MISH UWr, socjologii, filologii niderlandzkiej, dziennikarstwa oraz Polskiej Szkoły Reportażu. Jako doktorant m.in. porównywał percepcję reportaży multimedialnych i prasowych. Aktywny reporter, publikował m.in. w „Dużym Formacie”, NaTemat.pl oraz w zbiorach książkowych „Grzech jest kobietą” i „Tutaj drzwi trzeba otwierać powoli”. Laureat Stypendium im. R. Kapuścińskiego. Za reportaże prasowe czterokrotnie nominowany do Stypendium Newsweeka im. T. Torańskiej. W 2017 roku ukaże się jego debiutancka książka reporterska o 200 dzieciach pewnego holenderskiego dawcy nasienia.
Marcin Grabowiecki
Fotograf, dziennikarz, wykładowca, miłośnik archiwów i książek fotograficznych. Absolwent Instytutu Twórczej Fotografii, Uniwersytetu Śląskiego w Opawie, Czechy (2014), stypendysta Ministra Kultury i Dziedzictwa Narodowego (2010), zwycięzca konkursu na projekt książki fotograficznej organizowanego przez Czytelnię Sztuki (2012). Współautor książki „Private Property” (2012), autor książki „Babie lato” (2013). Założyciel bloga poświęconego współczesnym książkom fotograficznym innocentcuriosity.com.
Dawid Misiorny
Absolwent Wydziału Kulturoznawstwa UAM w Poznaniu oraz Intermediów na Wydziale Komunikacji Multimedialnej UAP. Obecnie student Interdyscyplinarnych Studiów Doktoranckich na Wydziale KM UAP oraz wykładowca Akademii Fotografii w Warszawie. Jego prace pokazywane były na wielu wystawach indywidualnych, m.in: Galeria Piekary, galeria Zpaf w Krakowie; oraz zbiorowych, m.in: Miesiąc Fotografii w Krakowie, Biennale Fotografii w Poznaniu, Galeria Bunkier Sztuki w Krakowie. Swoje prace I teksty publikował między innymi w: Kwartalnik Fotografia, magazyn Punkt, magazyn Szum, PIG, Holy Ghost, Romka magazine, Artforum. W roku 2012 został laureatem Miesiąca Fotografii. W 2013 pełnił funkcję jurora podczas Warsaw Photo Days. W latach 2012-2013 współpracował z Self Publish, Be Happy w Londynie, w roku 2014 założył magazyn poświęcony współczesnej fotografii Magenta.
Maga Sokalska
Fotografka, kuratorka. Absolwentka Institutu Tvůrčí Fotografie w Opawie (Czechy), gdzie obecnie kontynuuje studia doktoranckie. Współpracowała z Czytelnią Sztuki od czasu jej powstania w 2010 r. Była pomysłodawczynią i koordynatorką Konkursu na Projekt Książki Fotograficznej organizowanego przez Czytelnię Sztuki / Muzeum w Gliwicach. Od 2013 r. współkuratoruje wystawy projektu aukcyjnego Fotografia Kolekcjonerska. W 2011 r. była uczestniczką warsztatów dot. książki fotograficznej prowadzonych przez Alec’a Soth’a (Cesuralab, Włochy).
Karol Szymkowiak
Rocznik 1983. Urodzony we Wrześni. Fotograf, animator kultury, kurator. Członek ZPAF oraz grupy FOTSPOT. Kurator Kolekcji Wrzesińskiej. Autor bloga „ślady przejścia”. Interesuje się głównie Nowym Dokumentem i Nową Topografią. Fascynuje go między innymi poszukiwanie surrealizmu w realistycznych zapisach rzeczywistości tworzonych przy pomocy medium fotografii.
Honza Zamojski
Artysta; redaktor, wydawca i projektant książek. Założyciel wydawnictwa Morava (2010-2012, www.moravabooks.com) oraz wydawnictwa Mundin (2013-2014, www.mundin.org). Uczestnik wielu wystaw i autor cyklu wykładów „Jak to jest zrobione” (m.in Centre Pompidou, MoMA Library NY, TypoTalks Berlin). Za publikację „Jak jsem potkal dábla” otrzymał w 2011 brązowy medal w konkursie „Najpiękniejsza Książka Świata 2010”. W tym samym roku został także laureatem Plebiscytu RDK organizowanego przez Program III Polskiego Radia, otrzymując tytuł Kulturysty Roku.
Joanna Kinowska
Z wykształcenia historyk sztuki. Pracuje w Służewskim Domu Kultury. Wykładowca Akademii Fotografii (historia fotografii). Niezależna kuratorka wystaw fotograficznych, fotoedytorka książek. Prowadzi autorskiego bloga na temat kultury fotograficznej miejscefotografii.blogspot.com Współorganizatorka konkursu „Fotograficzna Publikacja Roku”.
Marta Przybyło-Ibadullajev
Absolwentka Instytutu Historii Sztuki Uniwersytetu Warszawskiego i Warszawskiej Szkoły Fotografii. Od 2009 roku pracuje w Fundacji Archeologia Fotografii gdzie zajmuje się m.in. prowadzeniem działu wydawniczego, projektowaniem publikacji, pracą archiwalną, kuratorską i edukacyjną. Autorka m.in. takich publikacji FAF jak: Tadeusz Sumiński, „Industrial” (2014) i książki „Emulsja” (2015) poświęconej materialności fotografii. Pracowała m.in. przy odtworzeniu projektu książki Zofii Rydet „Mały człowiek”.
Karolina Puchała-Rojek
Historyczka sztuki specjalizująca się w historii fotografii. Współzałożycielka, wiceprezeska i od trzech lat prezeska Fundacji Archeologia Fotografii. Autorka tekstów z dziedziny fotografii. Redaktorka książek fotograficznych takich jak m. in. Polesie. Fotografie Zofii Chomętowskiej, Archivo privado, Zofia Chomętowska. Albumy fotografki, Wojciech Zamecznik. Foto-graficznie (publikacja nominowana do „short list” konkursu na fotograficzny katalog roku przez Aperture i Paris Photo w 2016 roku). Współkuratorka (razem z Karoliną Lewandowską) wystawy Wojciecha Zamecznika w warszawskiej Zachęcie (2016) czy wystawy Majątek. Rzeźby z kolekcji rodziny von Rose oraz filmy i fotografie z archiwum Zofii Chomętowskiej (zespół kuratorski prowadzony przez Agnieszkę Tarasiuk, 2015).
Grzegorz Kosmala
Pomysłodawca, założyciel i redaktor naczelny internetowego miesięcznika współczesnej fotografii dokumentalnej “doc! photo magazine” oraz internetowego kwartalnika fotografii artystycznej “contra doc!” Wcześniej związany z jednym z największych konkursów fotografii prasowej w Polsce – BZ WBK Press Foto. Prawdziwy miłośnik historii uchwyconych na fotografiach.
_Organizatorzy:
_Finansowanie:
_Współfinansowanie:
_Partnerzy:
_Współpraca:
